bg | en

 
  Какво се случи ?
   

5.12. - 30.12.2014

СБХ / София
ул. Шипка 6

Ситуацията в социалния и политически живот от последните десетилетия създаде различни гледни точки, позиции и реакции. Някои от тях прераснаха в протести и улични конфликти. Но, къде беше Художника, къде бе неговото място - протестиращ на улицата, или запазващ домашен неутралитет? Какво се случи в ателието? Има ли и каква е художествената реакция на случващото се в Държавата? Утихнаха ли страстите? Емиграция вътре в себе си или нихилизъм? Нуждае ли се обществото от художествена интерпретация на действителността? Подмени ли се ценностната система, наложиха ли се нови образи, нови теми, измести ли се интересът на публиката към "по - леки" сюжети?
Проектът "Какво се случи?" провокира авторите да представят своите гледни точки, предизвиква и очаква социално - политическа реакция с художествени средства. Идеята на тази изложба се мотивира от актуални развития на нова фигурална и концептуална линия в живописта, свързана с артикулирането на остри социални и политически съдържания.

   
Самоличност III
170/170
   

 

  Международен фестивал на стъклото
   

04.11. – 22.11.2014

Галерия Райко Алексиев / София

           
Експозиция
 
 
   

 

  Радиото и комуникациите в 21 век
   

01.11.2014 - 28.02.2015

Конкурс на БНР

         
Радио кула I
120/55
  Радио кула II
120/55
 
   

 

  Страст
   

10.09. - 17.09.2014

Espai M, La Escocesa / Barcelona

Страст (от латински глагол patere значение да страдат) е термин, използван за много силно чувство към човек или предмет. Страстта е интензивна емоция, завладяващ ентусиазъм или желание за нещо.
В търсене на съвършенната „красота”, страстта е водещата сила. Тя е тази която ни дава кураж да вървим напред и да търсим идеалите си. Това е нашето желание за неограниченост за възвишеност и божественост. Тя е действие , просветление и мисъл. Тя ни кара да нарушаваме нормите, да правим саможертви и да понасяме болката. Тя е патоса с който строим Вавилонската кула.

     
Благословено сърце I
100/80
  Благословено сърце II
100/80
  Молитва
30/20
  Дух
50/22
       
Вавилонска кула I
196/55
  Вавилонска кула II
190/92
  Вавилонска кула III
196/116

 

  Биенале Приятели на морето
   

15.08. – 19.09.2014

БХГ „Петко Задгорски” / Бургас
ул. „Митрополит Симеон” 24

Картината се посвещава на бившите работници на Нефтохим.

   
Наследство
120/90
   

 

  Неразказаната абстракция
   

12.05. - 31.05.2014

Галерия на СБХ / София
ул. Шипка 6, етаж 2 и 3

Куратори: Станислав Памукчиев, Петер Цанев

 „Неразказаната абстракция” е изложба, която има за цел да проследи как идеите на абстрактното преминават и получават специфично осъществяване в българското изкуство. Изложбата отправя поглед към форми на художествено съзнание и художествен опит, които не предлагат преки аналогии и връзки с културното пространство, рамкирано от официализираните исторически разкази на тоталитаризма и прехода. „Неразказана” в смисъл на теоретично необговорена, исторически не ситуирана, критически не остойностена и не включена пълноценно в естетическата комуникативност.
„Неразказаната абстракция” е проект посветен на особена траектория в българското изкуство, която не може да бъде описана с термините на монополната история на иновациите и новите форми. Изложбата изследва автономното място на абстракцията като визуална стратегия и естетическа категория в творчеството на поколения български художници, които проявяват дълбок интерес към радикалното преживяване на формата и граничните начини за организиране, абсолютизиране и преодоляване на сетивното.
„Неразказаната абстракция” се вглежда в странната съдба на българското изкуство – като подраждане и осъществяване, като сложно отнасяне към големия разказ на Абстракционизма, като мотивации, позициониране и идентификация в отношението локална традиция – световен културен опит. Могат да бъдат проследени естетическите интуиции, културни рефлексии, езикови инспирации и тяхното изпълване с автентично съдържание.
Изложбата представя автори, които изразяват силно и характерно отделни тенденции и са обвързали творческата си съдба, интуитивно или осъзнато, с идеите на Абстракционизма като експериментално поле на самотните индивидуалности, опитващи се да избягат от опустошителните символи на груповата идентичност.

       
Без заглавие I
190/100
  Без заглавие II
190/100
  Перфорация на пейзажа
180/125
   

 



  Война
   

 

     
Кръстоносец I
25/30
  Кръстоносец II
25/30
  Кръстоносец III
25/30
  Кръстоносец IV
25/30
           
Кръстоносец V
25/30
     

 

  Разрези
   

11.02. - 3.03.2014

Галерия Credo Bonum / София
ул. Славянска 2

ИВО БИСТРИЧКИ / СИМЕОН СТОИЛОВ

“Всичко, което не ме убива, ме прави по-силен”
Фридрих Ницше


Новата изложба на Иво Бистрички и Симеон Стоилов може да се определи с няколко много близки епитета - отблъскваща, скандална и/или брутална. С ренесансово любопитство авторите изследват човешката анатoмия, местата за извършване на оперативни и постоперативни манипулации, анатомичните дефекти и злокачествените образувания в различните им форми и интерпретации, причините и последствията от сблъсъка с тях, липсващите физически белези и скритите психически разрези.
Иво Бистрички претърпява сърдечна операция в будно състояние, вижда, чува и усеща това, което се случва с него и вътре в него. По време на нея наблюдава сърцето си на апаратурата, разположена около операционната маса. Смесицата от възприятия, образи, болка и познания за анатомия в този момент е поводът за новите му работи в изложбата. В произведенията си авторът разглежда физиологията на субекта, cъздава сложни структури от анатомичните, физически дадености на тялото, “разказва” по какъв начин „работи” неговият организъм.
След живописните творби “Lethal beauty”, изобразяващи гигантски ракови клетки, Симеон Стоилов продължава да разглежда проблемите, свързани с онкологичните заболявания и въздействието им върху околните. Липсата на пациента в неговите произведения е заместена с безпристрастни кадри и обекти, заобикалящи и присъстващи около/в него. Неговият поглед е отправен както навътре, така и навън, създавайки документален разрез на отношенията между лекари, болница, пациенти и безпомощни наблюдатели. 
Въпреки различните преживявания и причини на авторите, изложбата визуализира личният и общочовешки страх от смъртта, причинен от различни анатомични аномалии и възможността/ невъзможността за справяне с него. 

     
Анфас
60/55
  Профил I
60/55
  Профил II
60/55
  Торс I
135/100
       
Торс II
135/100
  Торс III
135/100
  Торс IV
135/100

 

  Неохраняема зона
   

21.11. – 12.12.2013

Изложбени зали „Р. Михайлов” / Велико Търново
ул. Рафаел Михайлов 1

       
Самоличност I
170/170
  Самоличност II
170/170
  Карабина
185/60
   


  Utopia / Eurasia - 2084
   

03.10. - 03. 11. 2013

Софийски Арсенал - Музей за съвременно изкуство 
Бул. „Черни връх” №2
София 1421
ет.2

Авторски проект в рамките на програма
за представяне на млади, но вече познати на публиката автори,
в неремонтираното пространство на втория етаж на музея
Чрез обекти, звук и печатни материали Иво Бистрички пропагандира съществуването на утопична държава, наречена Евразия 2084.
Всички държавни символи са налице: в знамето, герба и химна е закодирано държавното устройство, а именно неототалитарна империя. Но това ли е утопичното общество, за което сме си мечтали? Кратка история въвежда зрителя в това как се е стигнало до политическия режим на Евразия 2084.
Данни за населението, географията, държавното устройство и езика на Евразия допълват предствата ни за реална държава и създават илюзия за достоверност в една несъществуваща реалност. Накрая зрителят остава с впечатлението, че единствено нереално е мястото, а именно - пространството на един музей.

Надежда Джакова

Изложбата е подкрепена от наградата Гауденц Б. Руф

     
плакат-пропаганда   знаме-Евразия
  герб-Евразия
  изглед от изложбата
         
изглед от изложбата   иззглед от изложбата  

 

  Екзекуция
   

 

 

     
Ешафод I
118 /64
  Ешафод II
118/80
  Ешафод III
42/38
  Ешафод IV
41/27
         
Ешафод V
41/27
  Ешафод VI
50/42
 

 

  Морето най доброто място за...
   

10. 06. – 30. 06. 2013

Stick Space / Галерия Аросита / София

Двустранен образ(дигитален принт) в публично пространство. Противопоставяне на изображения с различна цветност и пространство в картината. Пробиви в тях и обръщане на равнината, като по този начин се откриват свелинни отвори. Обръщане на една част от картината от другата страна и смесване на двете лица.
Изображенията са илюстрация на аналитичната психология на Карл Юнг за съзнатото и неосъзнаттото. Противопоставянето на субекта с безкрайността.

 
лице
200/60
  гръб
200/60

 

  ( e ) migration
   

17.04. 2013

Галерия Бул арт / Варна
ул. Шипка 22

Колонизация/Нови кръстоносни походи
Стремежа към себедоказване или потвърждаване на хипотези ни кара да търсим нови земи и пространства? Тръгване навън от познатото, желание за неизвестното, страст и любопитство ни водят напред. Преплувахме океаните ,наложихме вярата си, летим нависоко и стигнахме Луната. Време е да завладеем Марс.....

 
Луноход
30/40
  Moon Man
30/30

 

  Кошмарт 2013/ Reform your energy
   

05.04 - 27.04.2013

Галерия Графит / Варна
бул. Княз Борис 65

Суета
Постмодерна разработка на темата за „тленното” и „смърта”. Налагане и отнемане силуета на „Череп” върху бароков сюжет (натуралистични композиции на микро флора и фауна), трансформират изображението и неговите естетически категории. Интервенцията и нанасянето на схеми от линии засилват усещането за разпад на класическото изображение.
 Базирайки се на идеята, че всички „големи” теми са отдавна измислени и направени, творческия процес се развива експлоатирайки вече създадени такива.

Използвани са произведения на Отто Марсеус ван Скрик

 
Череп I
45/45
  Суета  I
100/70

 

   

Сайтът е в процес на разработка.

     
  all images copyright © Ivo Bistrichki, 2013    
c